How to improvise a guitar solo

To lots of guitar players, improvising and soloing seems to be a game of choosing the correct scale to play with. Choosing a scale is a great shortcut to improvising, especially when it comes to blues music, but ignores many of the other key parts of soloing. Soloing is also a dance between rhythm choices, chord tones, and melodic creation. (Die deutsche Übersetzung dieses Artikels ist hier)

At this point you may be thinking, “Oh no more theory here we go again.” Nobody should be scared of learning theory. If you play chords and scales, you already use it all the time. Theory just helps you decide what notes to use when you’re improvising, that’s all! 

So with that in mind, let’s talk about the easiest scale to start using and improvising with……

Your First Scale

E Minor Pentatonic

If you’ve ever opened a book of guitar scales before, then you know that there is an overwhelming amount to choose from. Thankfully, the minor pentatonic scale is an extremely versatile scale that you can not only start using right away, but that is also easy to transform into other basic scales like major scales and minor scales. 

The E Minor pentatonic is what we’ll talk about here, and it consists of just five notes: E – G – A – B – D. It’s not important to learn the notes though. All you need is a pattern, like this one below: 

I’m sure you’ll get addicted to soloing once you start to mess around with it a little!

This one pattern right here is the source of so many guitar solos and licks that you’ll learn from here on out. It’s quite mind blowing how this one pattern appears in jazz, country, metal, rock, and pop music too. 

All you need to do right now is just play the scale as shown in the tab below. You can play it straight up and down, bend a few notes, skip some notes, rest on a few at a time, or play them however you want. 

The Target Note Concept

If you start learning solos from Guns n’ Roses, Led Zeppelin, AC/DC, and many others you’re going to see that pattern above used nearly everywhere. However, how do you actually start to use it like they do? 

That’s where the game of improvising and soloing comes into play. You will need to choose what scales, or what notes in general, to play over every chord that the rest of the band is playing. That’s the easy answer to how to improvise. The hard part though is deciding what notes to play and why. 

A concept that will help you now, and for the rest of your guitar playing days, is something called the target note concept. All you do is choose a note that you’ll play when a certain chord comes up. So think of it like changing chords. You can focus on playing one note, like E, then decide to play an A note later on. 

A very common chord progression is to play E major to A major, like the tab shows below: 

When you’re wanting to play over E major, play the E note, or the other notes of the E chord like G# and B. When you’re playing over an A, play the A, C#, or E. This is basically how improvising works! 

This rule is not strict though, which can further confuse you. You can also use scales other than E minor pentatonic to play over these chords. However that requires a longer discussion of how chords and key signatures are made. For now, just remember the simple rule that you must play a matching note for the relevant chord you’re playing over.

How To Learn The Notes On The Guitar Quickly

Now you know the basic “rules” of soloing and improvising. Now you’ve got to learn the notes on the fretboard so that you can apply these ideas in the best way possible. 

Lots of websites online may claim that there’s some easy way to do this. There isn’t. You’ve got to find an image of the fretboard down below, and memorize the notes one by one.

A few things to take note of: 

1) This is in standard tuning to E natural

2) All the notes repeat after the 12th fret. So open G is also G at the 12th fret of the G string. 

3) Learn the “natural” notes like C, D, E, F, G, B, and A first everywhere. Everything else is either C# or Db for instance. 

4) There’s no notes between B and C, or E and F. So except for some weird situation where you’re playing in Cb major, there is no Cb or Fb you’ll run into anytime soon. 

5) All the notes on low E and high E will have the same notes at each fret. So the note B on the high E string will also be a B on the low E string. 

All of that aside, just print out an image of the fretboard, or save an image of the fretboard on your smart device. You can learn a note at a time, or a fret at a time. In my opinion, it’s easier to learn a fret at a time. 

You’ll still need to practice finding and using these notes though! The first time learning these notes will be awkward and confusing, but push through it and you can start focusing on soloing.

The Caged Concept 

Once you learn the notes of the fretboard, you can use the scale pattern you learned above, as well as many others as you go along, much easier and quicker. However you’re going to want a way to organize all of these patterns and see the scale across the fretboard. 

A scale book will help you see the rest of the patterns of a scale like E minor pentatonic, but you can also use a structure many people call the “CAGED” system. It’s pretty simple if you already know the chords C major, A major, G major, E major, and D major. 

Look for the D shape at the 12th fret, the C shape between the 1st and 3rd frets, the A shape at the 5th fret, the G shape between the 7th and 8th frets, and finally the E shape at the 10th fret. Reread that last sentence carefully before moving on. Do you see the chords? 

This is one of the absolute best ways to see and remember the most popular chord shapes down the fretboard. Once you learn more scales, and learn more about how chords work with scales, you’ll be able to use this system to improvise all over the fretboard. 

You can also just learn the patterns of certain scales one by one. However, for improvising and soloing, it’s important that you learn as many chord shapes up and down the neck as possible.

Quick Recap 

To quickly cover the concepts we just laid out, let’s list them below: 

1) Start playing the E minor pentatonic scale as shown above. This scale will be the basis of many other scales you’ll learn in the near future. Don’t apply any rules to how you play with it! 

2) Use the target note concept to plan where you’ll be on the fretboard when playing over chords. Just choose one note on one fret, and do that with every chord you’ll come across. 

3) Take some time to print out or save an image of the entire fretboard with the notes on each fret. Memorize each fret at a time, and start using this information asap. 

4) Taking the time to learn the CAGED system will help you when planning the target notes and choosing your scales. This will help you better see the chord shapes you’re working over as the music moves along. 

There are lots of principles of guitar soloing and improvising that I can teach you. If this article has been helpful, I’ll hope you contact me for a guitar lesson. Thanks for reading! 

Wie man ein Gitarrensolo improvisiert

Für viele Gitarristen scheint Improvisieren und Solospielen ein Spiel zu sein, bei dem es darum geht, die richtige Tonleiter auszuwählen. Die Wahl einer Tonleiter ist eine großartige Abkürzung zum Improvisieren, insbesondere wenn es um Bluesmusik geht, ignoriert jedoch viele der anderen Schlüsselelemente des Solospiels. Soloing ist auch ein Tanz zwischen Rhythmuswahlen, Akkordtönen und melodischer Kreation.

An dieser Stelle denkst du vielleicht: „Oh, keine Theorie mehr, hier gehen wir wieder.“ Niemand sollte Angst vor dem Erlernen der Theorie haben. Wenn Sie Akkorde und Tonleitern spielen, verwenden Sie es bereits die ganze Zeit. Die Theorie hilft Ihnen nur bei der Entscheidung, welche Noten Sie beim Improvisieren verwenden sollen, das ist alles!

Lassen Sie uns in diesem Sinne über die einfachste Skala sprechen, mit der Sie beginnen und improvisieren können……

Deine erste Tonleiter

E-Moll Pentatonik


Wenn Sie schon einmal ein Buch mit Gitarrentonleitern aufgeschlagen haben, wissen Sie, dass es eine überwältigende Auswahl gibt. Glücklicherweise ist die Moll-Pentatonik eine äußerst vielseitige Tonleiter, die Sie nicht nur sofort verwenden können, sondern die sich auch leicht in andere Grundtonleitern wie Dur- und Moll-Tonleitern umwandeln lässt.

Wir sprechen hier über die e-Moll-Pentatonik, die aus nur fünf Tönen besteht: E – G – A – B – D. Es ist jedoch nicht wichtig, die Töne zu lernen. Alles, was Sie brauchen, ist ein Muster wie dieses unten:

Ich bin sicher, Sie werden süchtig nach Solo, wenn Sie anfangen, ein wenig damit herumzuspielen!

Das Target Note-Konzept

Wenn Sie anfangen, Soli von Guns n‘ Roses, Led Zeppelin, AC/DC und vielen anderen zu lernen, werden Sie feststellen, dass das obige Muster fast überall verwendet wird. Wie fangen Sie jedoch an, es so zu verwenden, wie sie es tun?

Hier kommt das Spiel des Improvisierens und Solospiels ins Spiel. Sie müssen auswählen, welche Skalen oder welche Noten im Allgemeinen über jeden Akkord spielen, den der Rest der Band spielt. Das ist die einfache Antwort auf die Frage, wie man improvisiert. Der schwierige Teil ist jedoch zu entscheiden, welche Noten gespielt werden sollen und warum.

Ein Konzept, das Ihnen jetzt und für den Rest Ihres Gitarrenspiels helfen wird, ist das sogenannte Zielnotenkonzept. Alles, was Sie tun müssen, ist, eine Note auszuwählen, die Sie spielen, wenn ein bestimmter Akkord auftaucht. Stellen Sie es sich also wie das Wechseln von Akkorden vor. Sie können sich darauf konzentrieren, eine Note wie E zu spielen, und sich dann entscheiden, später eine A-Note zu spielen.

Eine sehr übliche Akkordfolge besteht darin, E-Dur nach A-Dur zu spielen, wie die Tabs unten zeigt:

Wenn Sie über E-Dur spielen möchten, spielen Sie die E-Note oder die anderen Noten des E-Akkords wie G# und B. Wenn Sie über einem A spielen, spielen Sie A, C# oder E. Das ist im Grunde genommen so wie improvisieren geht!

Diese Regel ist jedoch nicht streng, was Sie weiter verwirren kann. Sie können auch andere Skalen als e-Moll-Pentatonik verwenden, um über diese Akkorde zu spielen. Dies erfordert jedoch eine längere Diskussion darüber, wie Akkorde und Tonartvorzeichnungen erstellt werden. Denken Sie vorerst nur an die einfache Regel, dass Sie eine passende Note für den entsprechenden Akkord spielen müssen, über den Sie spielen.

So lernst du schnell die Noten auf der Gitarre

Jetzt kennen Sie die grundlegenden „Regeln“ des Solospiels und der Improvisation. Jetzt müssen Sie die Noten auf dem Griffbrett lernen, damit Sie diese Ideen bestmöglich anwenden können.

Viele Websites im Internet können behaupten, dass es einen einfachen Weg gibt, dies zu tun. Gibt es nicht. Sie müssen unten ein Bild des Griffbretts finden und sich die Noten einzeln merken.

Ein paar Dinge, die Sie beachten sollten:

1) Dies ist in der Standardstimmung auf E natürlich
2) Alle Noten wiederholen sich nach dem 12. Bund. Offenes G ist also auch G am 12. Bund der G-Saite.
3) Lerne überall zuerst die „natürlichen“ Noten wie C, D, E, F, G, B und A. Alles andere ist zum Beispiel entweder C# oder Db.
4) Es gibt keine Noten zwischen B und C oder E und F. Abgesehen von einer seltsamen Situation, in der Sie in Cb-Dur spielen, gibt es kein Cb oder Fb, auf das Sie in Kürze stoßen werden.
5) Alle Noten auf dem tiefen E und dem hohen E haben an jedem Bund die gleichen Noten. Der Ton B auf der hohen E-Saite ist also auch ein B auf der tiefen E-Saite.

Abgesehen davon, drucken Sie einfach ein Bild des Griffbretts aus oder speichern Sie ein Bild des Griffbretts auf Ihrem Smart-Gerät. Sie können eine Note nach der anderen oder einen Bund nach der anderen lernen. Meiner Meinung nach ist es einfacher, Bund für Bund zu lernen.

Sie müssen jedoch noch üben, diese Notizen zu finden und zu verwenden! Das erste Mal, wenn Sie diese Noten lernen, wird es umständlich und verwirrend sein, aber wenn Sie es durchziehen, können Sie sich auf das Solospiel konzentrieren.

Das Caged System

Sobald Sie die Noten des Griffbretts gelernt haben, können Sie das oben gelernte Tonleitermuster sowie viele andere im Laufe der Zeit viel einfacher und schneller verwenden. Sie möchten jedoch eine Möglichkeit, all diese Muster zu organisieren und die Tonleiter über das Griffbrett zu sehen.

Ein Tonleiterbuch wird Ihnen helfen, den Rest der Muster einer Tonleiter wie e-Moll-Pentatonik zu sehen, aber Sie können auch eine Struktur verwenden, die viele Leute das „CAGED“-System nennen. Es ist ziemlich einfach, wenn Sie bereits die Akkorde C-Dur, A-Dur, G-Dur, E-Dur und D-Dur kennen.

Suchen Sie nach der D-Form am 12. Bund, der C-Form zwischen dem 1. und 3. Bund, der A-Form am 5. Bund, der G-Form zwischen dem 7. und 8. Bund und schließlich der E-Form am 10. Bund. Lesen Sie den letzten Satz noch einmal sorgfältig durch, bevor Sie fortfahren. Siehst du die Akkorde?

Dies ist eine der absolut besten Möglichkeiten, die beliebtesten Akkordformen auf dem Griffbrett zu sehen und sich daran zu erinnern. Sobald Sie mehr Skalen lernen und mehr darüber erfahren, wie Akkorde mit Skalen funktionieren, können Sie dieses System verwenden, um auf dem gesamten Griffbrett zu improvisieren.

Sie können auch einfach die Muster bestimmter Tonleitern einzeln lernen. Für das Improvisieren und Solospielen ist es jedoch wichtig, dass Sie so viele Akkordformen den Hals hinauf und hinunter wie möglich lernen.

Kurze Zusammenfassung

Um die Konzepte, die wir gerade dargelegt haben, schnell abzudecken, listen wir sie unten auf:

1) Beginnen Sie, die e-Moll-Pentatonik wie oben gezeigt zu spielen. Diese Tonleiter wird die Grundlage für viele andere Tonleitern sein, die Sie in naher Zukunft lernen werden. Wende keine Regeln an, wie du damit spielst!
2) Verwenden Sie das Zielnotenkonzept, um zu planen, wo Sie sich auf dem Griffbrett befinden, wenn Sie über Akkorde spielen. Wählen Sie einfach eine Note auf einem Bund und tun Sie dies mit jedem Akkord, der Ihnen begegnet.
3) Nehmen Sie sich etwas Zeit, um ein Bild des gesamten Griffbretts mit den Noten auf jedem Bund auszudrucken oder zu speichern. Merken Sie sich jeden Bund einzeln und beginnen Sie, diese Informationen so schnell wie möglich zu verwenden.
4) Sich die Zeit zu nehmen, das CAGED-Konzept zu lernen, wird Ihnen bei der Planung der Zielnoten und der Auswahl Ihrer Tonleitern helfen. Dies wird Ihnen helfen, die Akkordformen, die Sie bearbeiten, besser zu sehen, während sich die Musik bewegt.

Es gibt viele Prinzipien des Gitarrensolospiels und der Improvisation, die ich dir beibringen kann. Wenn dieser Artikel hilfreich war, hoffe ich, dass Sie sich für eine Gitarrenstunde an mich wenden. Danke fürs Lesen!